Le Pata’Dôme est une demi-sphère en bois massif recouverte de zinc, «encastrée» au 3/4 dans une construction de forme carrée, en ossature bois et couverte en bac acier.
Le matériau bois, un choix écologique et esthétique.
Créée en 2001 par Jean-Philippe Amy, la Compagnie Pata’Dôme Théâtre explore le vaste champs de la création théâtrale et musicale.
Du classique musicalisé (L’Avare de Molière) à l’Opéra reformaté (Cendrillon de Massenet), en passant par le conte « mélodramatisé » (Le Millième cierge de Seignolle) ou encore la farce opératique déjantée et interactive (Citizen Faust Komédie de J-P Amy et François Jacquet et Symphonie Ubuesque d’après Alfred Jarry ), etc., tout ou presque est propice aux adaptations et innovations.
« Chercher le drame dans la musique et la ... plusLe Pata’Dôme est une demi-sphère en bois massif recouverte de zinc, «encastrée» au 3/4 dans une construction de forme carrée, en ossature bois et couverte en bac acier.
Le matériau bois, un choix écologique et esthétique.
Créée en 2001 par Jean-Philippe Amy, la Compagnie Pata’Dôme Théâtre explore le vaste champs de la création théâtrale et musicale.
Du classique musicalisé (L’Avare de Molière) à l’Opéra reformaté (Cendrillon de Massenet), en passant par le conte « mélodramatisé » (Le Millième cierge de Seignolle) ou encore la farce opératique déjantée et interactive (Citizen Faust Komédie de J-P Amy et François Jacquet et Symphonie Ubuesque d’après Alfred Jarry ), etc., tout ou presque est propice aux adaptations et innovations.
« Chercher le drame dans la musique et la musique dans la théâtralité », tel est l’esprit du Pata’Dôme Théâtre.
L'équipe artistique se compose donc de comédiens, chanteurs lyriques (ou non), instrumentistes, compositeurs et metteurs en scène, et évolue au grès des productions.
Depuis 2005, avec la construction de son lieu de création et de diffusion, le Pata’Dôme Théâtre a fait évoluer son travail vers plus de proximité, voire d’interactivité avec le public : « surprendre et faire participer » sont venus enrichir la démarche de artistique. moins
Penn ar Jazz, association loi 1901, a été créée en 1997 par Christophe Rocher, musicien brestois. Les objectifs de l’association sont de promouvoir le jazz et les musiques improvisées, interviennent des artistes régionaux, nationaux et internationaux.
C'est aussi un lieu d'échanges, de rencontres et de création avec les autres disciplines et structures artistiques de Brest Métropole Océane et du Finistère.
Penn Ar Jazz est une association largement implantée dans la ville grâce à de nombreux partenariats.
La petite histoire du jazz raconte que Dizzy Gillespie aurait répondu à une personne qui lui demandait ce qu'était le jazz : « Si vous ne le savez pas encore, ce n'est pas la peine de poser la question ».
Engagée depuis toujo... plusPenn ar Jazz, association loi 1901, a été créée en 1997 par Christophe Rocher, musicien brestois. Les objectifs de l’association sont de promouvoir le jazz et les musiques improvisées, interviennent des artistes régionaux, nationaux et internationaux.
C'est aussi un lieu d'échanges, de rencontres et de création avec les autres disciplines et structures artistiques de Brest Métropole Océane et du Finistère.
Penn Ar Jazz est une association largement implantée dans la ville grâce à de nombreux partenariats.
La petite histoire du jazz raconte que Dizzy Gillespie aurait répondu à une personne qui lui demandait ce qu'était le jazz : « Si vous ne le savez pas encore, ce n'est pas la peine de poser la question ».
Engagée depuis toujours dans des actions de formation, de diffusion et de création, Penn Ar Jazz a pris ouvertement le contre-pied de Dizzy Gillespie.
En organisant des stages, des concerts pour les scolaires, en impliquant les musiciens locaux, en invitant des artistes en résidence et en proposant des concerts présentant un large panorama de la création d'aujourd'hui, Penn Ar Jazz fait découvrir à tous, publics et musiciens, « la musique dans tous ses états ». moins
Un projet artistique autour de courants musicaux tels que le rap et les cultures hip hop, les musiques électroniques, le jazz, et les musiques improvisées, le rock, la pop et les musiques indépendante... plusUn projet artistique autour de courants musicaux tels que le rap et les cultures hip hop, les musiques électroniques, le jazz, et les musiques improvisées, le rock, la pop et les musiques indépendantes, les musiques du monde ou le reggae. Un projet artistique dont la colonne vertébrale sera la découverte, la promotion et la diffusion des musiques actuelles et amplifiées à travers la programmation d'artistes locaux, nationaux et étrangers, avec un souci constant de donner à entendre les nouvelles tendances artistiques. Un projet tourné bien évidement sur la musique mais aussi sur le numérique et le multimédia. Entre innovation, éclectisme et diversité, celui-ci se doit d'être exigeant et cohérent avec le projet local.
Plus qu’une simple salle de spectacle, Paloma sera un pôle de formation, de recherche et d'innovation tourné vers l'international, une structure d'accompagnement et de soutien aux pratiques musicales, un lieu d’expérimentation et d’appui à la création, un lieu ouvert où chacun pourra venir en journée consulter un ouvrage, écouter de la musique, surfer sur une tablette numérique multimédia, rencontrer des musiciens et des artistes, s’informer, se former... un lieu de rencontres, de débats, d’échanges entre acteurs, musiciens et public. moins
Pulp Kolectif est une association loi 1901 basée à Lyon destinée à promouvoir et soutenir des projets culturels, essentiellement musicaux mais avant tout créatifs ! Nous créons et organisons des concerts, festivals et spectacles vivants. Nous intervenons également en tant que prestataire technique (image, son et lumière) sur des évènements extèrieurs à l’association.
L’association Pulp Kolectif a été créée en 2005, à la base pour la gestion administrative des groupes indépendants BUMP et Pat Lepirate (PLP).
——- PLP + BUMP = PULP
La structure permettait de gérer les dates de concerts, tournées, production des albums, etc.
Nous avons organisé de nomb... plusPulp Kolectif est une association loi 1901 basée à Lyon destinée à promouvoir et soutenir des projets culturels, essentiellement musicaux mais avant tout créatifs ! Nous créons et organisons des concerts, festivals et spectacles vivants. Nous intervenons également en tant que prestataire technique (image, son et lumière) sur des évènements extèrieurs à l’association.
L’association Pulp Kolectif a été créée en 2005, à la base pour la gestion administrative des groupes indépendants BUMP et Pat Lepirate (PLP).
——- PLP + BUMP = PULP
La structure permettait de gérer les dates de concerts, tournées, production des albums, etc.
Nous avons organisé de nombreux co-plateaux et collaborations avec, entre autres, des groupes comme : ASYL , ARKOL, Fake Oddity, Music Is Not Fun , Triste Sire, Déjà Vu, Lasy Daisy, Subway, Apple Jelly, Anatomie Bousculaire, Jina, Jad Wio…
Très vite, Pulp Kolectif a été contactée pour l’organisation et la production de concerts sur Lyon, notamment en contribuant à la programmation de lieux comme : Le Citron, La Marquise, Le Pop Café Oxxo, La péniche Loupika.
Après avoir recruté des spécialistes en communication, Pulp Kolectif, a travaillé trois ans avec la société de production Arachnée Concerts .
Forte de son équipe technique expérimentée et multidisciplinaire (audio, vidéo, éclairage scénique, logistique et électricité), l’association a pris en charge les régies techniques d’évènements culturels et de festivals comme : L’Abeille Beugle Au Château (26) et Emergence.
Aujourd’hui, Pulp Kolectif, organise ses propres évènements, avec la volonté de soutenir des artistes émergents en proposant des évènements musicaux et culturels originaux. Festivals, concerts, spectacles vivants, théâtre etc. nos champs d’actions sont larges et notre désir de diversité culturelle est immense. moins
Une péniche de 39 m (gabarit Freycinet) de type « Cherbourg » construite en 1951 à l’Arsenal de Toulon, utilisée pendant plus de 50 ans pour le transport de marchandises, et transformée entre octobre ... plusUne péniche de 39 m (gabarit Freycinet) de type « Cherbourg » construite en 1951 à l’Arsenal de Toulon, utilisée pendant plus de 50 ans pour le transport de marchandises, et transformée entre octobre 2008 et septembre 2009 à l’Atelier fluvial de St Jean de Losne.
Un emplacement exceptionnel au Port du Canal de Dijon, dans un quartier charmant à proximité du centre-ville historique, au début de la route de Beaune. Quartier qui va connaître un renouvellement important dans les prochaines années : tramway, transformation des casernes et de l’hôpital, implantation de logements, services, équipements…
Un établissement flottant pouvant recevoir 99 personnes à quai et 12 personnes en navigation. Une cale aménagée de 132 m2, qui comprend une salle de 85 m2 avec une scène 4×4 m et un bar de 4m, une loge rapide, une cuisine, des sanitaires et des espaces de stockage. Aux beaux jours, un pont-terrasse permet d’accueillir les clients du bistrot et les publics des spectacles, tout autant que des artistes pour des manifestations exceptionnelles. moins
Finalement tout a commencé en 2007 par un mal entendu !
Lorsque pour dépanner un ami, je devais mettre à disposition mes dons de graphiste pour sa société, je suis finalement devenue "à l'insu de mon plein gré" égérie du site Bacarte.com puis modèle photo amatrice...
Une expérience très enrichissante qui m'a permis d'en apprendre un peu plus sur mon moi intérieur mais aussi et surtout apprendre à me désintéresser du regard et du jugement des autres vis à vis de moi.
Depuis j'ai compris que : " Plaire à tout le monde, c’est plaire à n’importe qui " ... Alors je me contente tout simplement de faire ce qu'il me plaît !
La Pompidup'Attitude ét... plusFinalement tout a commencé en 2007 par un mal entendu !
Lorsque pour dépanner un ami, je devais mettre à disposition mes dons de graphiste pour sa société, je suis finalement devenue "à l'insu de mon plein gré" égérie du site Bacarte.com puis modèle photo amatrice...
Une expérience très enrichissante qui m'a permis d'en apprendre un peu plus sur mon moi intérieur mais aussi et surtout apprendre à me désintéresser du regard et du jugement des autres vis à vis de moi.
Depuis j'ai compris que : " Plaire à tout le monde, c’est plaire à n’importe qui " ... Alors je me contente tout simplement de faire ce qu'il me plaît !
La Pompidup'Attitude était née* (référence à la chanson "Pump it up" de Danzel... Qui, selon mes amis, représente bien ma philosophie !)
De shooting en shooting, j'étais de plus en plus attirée par ce qu'il se passait derrière la caméra - Oui parce que devant l'objectif c'est sympa mais... disons que ça manque cruellement de vie (faire la potiche c'est marrant 2 minutes) alors que derrière c'est nettement plus mouvementé et funny ... - La technique, la lumière, les réglages, la recherche d'inspiration, bref de fil en aiguille, j'ai fini par troquer ma palette de maquillage pour un reflex numérique !
J'ai commencé par me faire la main lors des makings-of des séances photos puis la révélation s'est faite lors de mon voyage au Japon en 2009. Ce pays était si fascinant, que je ne pouvais m'empêcher de clicker sur mon Nikon à chaque coin de rues !
De retour en France, et après avoir visionné les milliers de photos que j'avais pu prendre lors de ce surprenant séjour, j'ai compris que mon nouveau joujou ne me quitterait plus jamais ...
Ma technique : Le feeling - je n'ai aucun diplôme en photographie, juste mon inspiration et une âme d'artiste. Je bidouille, je farfouille, j'essaye, jusqu'à arriver au résultat souhaité, je ne lâche jamais rien, j'aime créer et partager MA vision du Monde !
Mes références : Les photographes, qu'ils soient amateurs ou professionnels, qui savent apporter du fun dans leurs prises de vue
Ma vision : La vie est un hôpital psychiatrique sans camisole ni barrière, avec des fous heureux ... de vivre tout simplement !
Vous êtes les pions de votre propre vie alors jouez tant que vous le pouvez !
Ma devise : Pourquoi se prendre la tête quand on peut simplement se gratter le c** !
Soyez Pump it up et cassez la coquille de mon petit Monde à moi et kiffez le voyage dans : Le Pompidup'Graphie Tour ! moins
« Autodidacte et intuitive, elle conte son univers atypique au gré de son tempérament ; spontané, positif et sincère. Il n’en demeure pas moins que Pethrol est une artiste aux facettes et aux inspirations multiples. Difficile à camisoler au sein d’un genre unique, son monde oscille entre Electro/ Rock/ Jazz/ Trip-hop et Folk.
Sa voix est en elle-même une sorte d’oxymore, à la fois violente et suave ; une arène, une zone de confrontation entre la tendresse et la brutalité.
Voilà pourquoi ... plus« Autodidacte et intuitive, elle conte son univers atypique au gré de son tempérament ; spontané, positif et sincère. Il n’en demeure pas moins que Pethrol est une artiste aux facettes et aux inspirations multiples. Difficile à camisoler au sein d’un genre unique, son monde oscille entre Electro/ Rock/ Jazz/ Trip-hop et Folk.
Sa voix est en elle-même une sorte d’oxymore, à la fois violente et suave ; une arène, une zone de confrontation entre la tendresse et la brutalité.
Voilà pourquoi l’objet de son travail consiste en une conciliation éclectique de sonorités variées, transportées en cascade depuis divers horizons. La chanteuse aujourd’hui domiciliée à Lyon ne s’impose pas de limite quant à la provenance de ses mélodies, de ses samples et de ses rythmes ; elle travaille de manière libérée.
Exploratrice et curieuse, son choix d’apprendre à maîtriser plusieurs instruments fut une évidence. Ainsi, la voici désormais capable de s’exprimer aussi bien sur guitare et sur ukulélé que sur saxophone, piano et autres types de claviers.
Attachante de par son naturel intègre et sa simplicité, touchante de par ses sensibilités et sa voix toujours à la limite de l’écorchure, Pethrol est assurément une artiste complète qu’il ne faut pas manquer de rencontrer sur scène. » moins
Phyltre c’est Sylvain (chant), Benoît (guitares/claviers), Axel (basse) et Romain (batterie), quatre avignonnais élevés au son des années 80, des synthétiseurs, des boîtes à rythmes et de Super Mario.... plusPhyltre c’est Sylvain (chant), Benoît (guitares/claviers), Axel (basse) et Romain (batterie), quatre avignonnais élevés au son des années 80, des synthétiseurs, des boîtes à rythmes et de Super Mario.
Leurs débuts marqués par un premier EP en 2010 “Jacuzzi & Jumbo Jet” pouvaient faire penser que ces sudistes étaient une bande de joyeux drilles avec plus de forme que de fond. Un triomphe en 2011 (vainqueur du Prix SFR Jeunes Talents) prouve si besoin était que Phyltre devait être pris très au sérieux.
C’est ce que confirme aujourd’hui l’originalité et la force des mélodies des quatre titres de “Transferts”, leur nouvel EP. Le festival démarre avec le tubesque “Wacko”, rencontre improbable entre Michel Berger et LCD Soundsystem. “Le Générique de mon spleen“ et ses paroles malines ne souffrent quant à eux d’aucune comparaison. Allez, si vous insistez : imaginez la bande son parfaite d’une balade sur Venice Boulevard à bord d’une décapotable. Une Delorean ? Je vous le concède, la transition est facile vers le troisième titre du EP justement intitulé “Delorean”. Bijou mélodique, influencé 80’s, comme si Human League ou Spandau Ballet étaient nés du côté de la Cité des Papes. La conclusion douce-amère “Le Groupie” (du Pianiste ?) nous entraîne dans un territoire très personnel, que l’on interprétera comme une passerelle vers un album que l’on attend avec impatience.
Quatre titres à l’allure d’une recette pour un phyltre d’amour que l’on boira jusqu’à la dernière goutte. A consommer sans modération jusqu’au prochain concert qui passera certainement près de chez vous. moins
Graphiste indépendante depuis plusieurs années, je souhaite me profiler dans le domaine de la culture... N'hésitez pas à faire appel à moi pour vos projets !! et à visiter mon site internet pour un me... plusGraphiste indépendante depuis plusieurs années, je souhaite me profiler dans le domaine de la culture... N'hésitez pas à faire appel à moi pour vos projets !! et à visiter mon site internet pour un meilleur aperçu ;)
Issu de la péninsule parisienne, conçu par croisement de pères et de mère connus sur des terres alternatives, Plum Plum Cherry cultive une identité hybride.
Pour inné, une fusion amphibie des genres. ... plusIssu de la péninsule parisienne, conçu par croisement de pères et de mère connus sur des terres alternatives, Plum Plum Cherry cultive une identité hybride.
Pour inné, une fusion amphibie des genres. Alliage onirique et tellurique où se rencontrent et se racontent par allégories, en français, anglais et espagnol, fictions et chroniques du réel.
Punk isn't it c'est le son qui arrache, l'énergie qui décoiffe et des mélodies incisives et implacable!
Pour faire du rock, du vrai, celui qui donne envie de tendre le poing au ciel, il a suffit de ré... plusPunk isn't it c'est le son qui arrache, l'énergie qui décoiffe et des mélodies incisives et implacable!
Pour faire du rock, du vrai, celui qui donne envie de tendre le poing au ciel, il a suffit de réunir Ju, Noïsy, Diook et Snow et de leurs coller guitares, basse, batteries et micros! Le tout sur scène, chauffez les cervicales ça va secouer!
Leur jeu assemble la furie du Metal aux mélodies Pop Punk tout ça dans un show à l'énergie communicative.
Welcome to the Punk isn't it show!