Honey Pie Records est un label indépendant lyonnais.
Le label a produit l'album des Welling Walrus - Golden Dawn et organise des concerts sur Lyon pour les groupes émergents :
sortie d'EP, d'album. ... plusHoney Pie Records est un label indépendant lyonnais.
Le label a produit l'album des Welling Walrus - Golden Dawn et organise des concerts sur Lyon pour les groupes émergents :
sortie d'EP, d'album.
Le label possède un studio : Honey Pie Studio : http://www.honeypiemusic.com/studio
Ville : 28 boulevard de la Palle 42100 Saint-Etienne
Avant de vous présenter la 8ème édition, il était important de rappeler les artistes ou groupes découverts par les festivaliers de « Bô Mélange » que ce soit Tania Maria, Iléne Barnes, Claude Bolling, Daby Touré, Raul Paz, Bireli Lagréne, Jean Jacques Milteau, Ben L’Oncle Soul, Grace, Yazid Bahri, Poppa Chubby, Bill Deraime, Imany, Femi Kutti, Jehro, Bonga, Mory Kanté, Beth Hart L’Orchestre National de Barbès, près de 35 000 spectateurs sur 7 ans.
8 ans, l’âge où l’enfant se trouve au carrefour de deux périodes importantes de son développement : son pied gauche est encore posé sur la marche de la moyenne enfance tandis que le droit se lève déjà pour se diriger vers celle de la puberté, le Festival « Bô Mélange » est dans un constat similaire. Après avoir pris un tournant l’an dernier en programmant des spectacles sous chapiteau.
Ainsi, l’édition 2013 qui se déroulera du 15 au 19 Juillet verra la venue d’artistes ou de groupes internationaux que ce soit le groupe mythique de Funcky Music Earth Wind and Fire Experience Featuringe AL Mckay, la star du reggae Africain Alpha Blondy, les Israéliens Balkan Beat Box sous le chapiteau « Bô Mélange » au Parc de l’Europe à Saint-Etienne en exclusivité Rhône-Alpes.
La nuit du blues verra pour la 1ère fois le bluesman New Yorkais Lucky Peterson pour un concert unique en terre Rhônalpine au château de Saint-Victor-sur-Loire.
Le trio Winterstein nous donnera un concert de jazz manou... plusAvant de vous présenter la 8ème édition, il était important de rappeler les artistes ou groupes découverts par les festivaliers de « Bô Mélange » que ce soit Tania Maria, Iléne Barnes, Claude Bolling, Daby Touré, Raul Paz, Bireli Lagréne, Jean Jacques Milteau, Ben L’Oncle Soul, Grace, Yazid Bahri, Poppa Chubby, Bill Deraime, Imany, Femi Kutti, Jehro, Bonga, Mory Kanté, Beth Hart L’Orchestre National de Barbès, près de 35 000 spectateurs sur 7 ans.
8 ans, l’âge où l’enfant se trouve au carrefour de deux périodes importantes de son développement : son pied gauche est encore posé sur la marche de la moyenne enfance tandis que le droit se lève déjà pour se diriger vers celle de la puberté, le Festival « Bô Mélange » est dans un constat similaire. Après avoir pris un tournant l’an dernier en programmant des spectacles sous chapiteau.
Ainsi, l’édition 2013 qui se déroulera du 15 au 19 Juillet verra la venue d’artistes ou de groupes internationaux que ce soit le groupe mythique de Funcky Music Earth Wind and Fire Experience Featuringe AL Mckay, la star du reggae Africain Alpha Blondy, les Israéliens Balkan Beat Box sous le chapiteau « Bô Mélange » au Parc de l’Europe à Saint-Etienne en exclusivité Rhône-Alpes.
La nuit du blues verra pour la 1ère fois le bluesman New Yorkais Lucky Peterson pour un concert unique en terre Rhônalpine au château de Saint-Victor-sur-Loire.
Le trio Winterstein nous donnera un concert de jazz manouche dans l’église de Saint-Priest-en-Jarez avec, outre des musiciens d’exception, la voix de Sarah Lazarus pour une rencontre exceptionnelle comme le festival aime vous en proposer.
Le festival « Bô Mélange » apprécie les églises, lieux de spiritualité pour tout l’apaisement qu’elles dégagent : c’est pour cela que nous programmerons la chanteuse Gospel Sabine Kouli qui sera accompagnée de ses choristes Gospel Jam and Friends en l’église de Villars. L’église Le Corbusier à Firminy sera le lieu d’un événement digne de son statut.
La finale du tremplin Open Jazz / World Music (gagnant du 1er prix du Conseil Général) est l’occasion de mettre en avant des groupes ou artistes amateurs ayant une dominante jazz/musique du monde : il fera l’ouverture du festival.
Un stage de danse HIP HOP avec des jeunes et des détenus de la maison d’arrêt de la Talaudière animé par la Cie Pol Pik sera proposé dans le cadre des actions de médiation du festival. moins
Organisation de festivals et concerts de musiques actuelles à Saint Jeure d’Ay depuis 2002.
Le comité des fêtes de Saint Jeure d'Ay, village de 400 habitants du plateau ardéchois, implique plus de 70 ... plusOrganisation de festivals et concerts de musiques actuelles à Saint Jeure d’Ay depuis 2002.
Le comité des fêtes de Saint Jeure d'Ay, village de 400 habitants du plateau ardéchois, implique plus de 70 bénévoles pour organiser les différents événements.
Le public répond massivement et nous comptons depuis 2002 plus de 1000 entrées par édition. Ouvert à tous les styles de musique, dans une ambiance chaleureuse et conviviale, nous programmons des artistes locaux et des têtes d’affiches nationales dans le domaine des musiques actuelles.
Association comité des fêtes de Saint Jeure d'Ay (Ardèche). moins
FESTIVAL DEMON D’OR, 9ème ÉDITION !
Les 28, 29 ET 30 juin, à Poleymieux au Mont d’Or
Chaque année plus fort et plus vibrant, le Festival Démon d’Or s’étoffe d’une journée supplémentaire pour prolonger le plaisir !
De retour le dernier week-end de juin pour la 9ème année consécutive, le Festival Démon d’Or tiendra à nouveau toutes ses promesses.
Tous les ingrédients son... plusFESTIVAL DEMON D’OR, 9ème ÉDITION !
Les 28, 29 ET 30 juin, à Poleymieux au Mont d’Or
Chaque année plus fort et plus vibrant, le Festival Démon d’Or s’étoffe d’une journée supplémentaire pour prolonger le plaisir !
De retour le dernier week-end de juin pour la 9ème année consécutive, le Festival Démon d’Or tiendra à nouveau toutes ses promesses.
Tous les ingrédients sont réunis pour une belle cuvée 2013 : un site magnifique en pleine nature et des lives détonants sur les 3 scènes sous chapiteaux qui assurent une ambiance électrique !
Hors scènes, on retrouve comme chaque année le Village Festif du samedi après-midi, le Boom Bus et ses dj prêts à vous faire gesticuler, le Psychadelik Garden et sa déco fluo niché entre les arbres, les déambulations de créatures venues d’un autre monde, les projections et architectures immersives ainsi que les scénographies colorées concoctées par l’équipe déco…
La grande nouveauté de cette année réside en l’ouverture du site le dimanche après-midi pour un grand sound system Dub avec les Lyonnais de Dub Invaders (High Tone crew et Dub Addict) : une belle façon de poursuivre le week-end et finir en beauté !
Le programme explosif de cette nouvelle édition reste fidèle à la volonté des organisateurs de proposer une large palette de styles musicaux : Reggae, Électro, Musique du Monde, Hip Hop… Artistes locaux ou internationaux forment cette année encore une programmation généreuse et efficace ; de quoi permettre une ambiance survoltée pour ce week-end démoniaque !!
Venez semer votre bonne humeur et laissez germer en vous l’esprit du Démon d’or !! moins
La création artistique nationale et internationale peut de nouveau compter sur Grenoble comme un centre de production important.
Avec deux studios de danse, une salle de création de 700 m² permettant ... plusLa création artistique nationale et internationale peut de nouveau compter sur Grenoble comme un centre de production important.
Avec deux studios de danse, une salle de création de 700 m² permettant toutes les audaces, un studio de répétition pour le théâtre et un studio d'enregistrement, la Maison de la culture de Grenoble pourra être de toutes les grandes aventures artistiques de ce début de siècle.
La présence du Centre chorégraphique national de Grenoble, dirigé par Jean Claude Gallotta, du Centre dramatique national des Alpes, dirigé par Jacques Osinski, des Musiciens du Louvre Grenoble dirigés par Marc Minkowski assurera une permanence artistique de très grande qualité.
Au-delà, l'accueil d'équipes en résidence nous permettra de répondre aux besoins des jeunes créateurs ou d'artistes déjà reconnus au plan national ou international. moins
L'Orchestre de Fourvière est né de la collaboration régulière de musiciens professionnels et de chœurs de la région lyonnaise. En effet, depuis une dizaine d'années déjà, les Petits Chanteurs de Saint... plusL'Orchestre de Fourvière est né de la collaboration régulière de musiciens professionnels et de chœurs de la région lyonnaise. En effet, depuis une dizaine d'années déjà, les Petits Chanteurs de Saint-Marc (direction Nicolas Porte), les Chœurs de Fourvière (direction Nicolas Bottazzi), le Groupe Vocal Octavium (direction Philippe Chassigneux), les Chœurs Maristes de La Verpillière (direction Nicolas Bottazzi), etc. utilisent le même réseau de musiciens pour se constituer un orchestre sur mesure lors de leurs concerts autour de Lyon (de l'orchestre de chambre à l'orchestre symphonique).
C'est ainsi qu'en 2010, sous l'impulsion de Karen Passabet-Labiste (violon solo) et Nicolas Bottazzi (chef de Choeur) les musiciens de l'orchestre se constituent officiellement en association afin de partager davantage leur passion...
Aujourd'hui, l'Orchestre de Fourvière est toujours un ensemble de taille variable à disposition des chœurs désirant se produire avec des musiciens professionnels, mais il a également son propre répertoire. moins
Créée le 5 juin 2001, l’association TANDEM est une Scène de Musiques Actuelles et Amplifiées départementale conventionnée avec le Conseil Général du Var, le Ministère de la Culture et de la Communication – DRAC PACA, le Conseil Régional PACA, la Communauté d’Agglomération Toulon Provence Méditerranée, les communes de Toulon et d’Hyères et la SACEM. L’objectif statutaire de TANDEM est de contribuer dans un cadre professionnel au développement artistique et culturel de la ville de Toulon et de son agglomération, du département du Var et de la région PACA, à travers les missions d’information, de formation, de création, de production et de diffusion du spectacle vivant notamment musical.
Notre association compte à ce jour près de 700 adhérents. Sur une année, l’ensemble de nos actions concerne près de 25 000 personnes provenant essentiellement de l’agglomération toulonnaise puis du reste du département du Var et de la Région PACA.
Les axes de développement :
- La diffusion : environ 50 concerts représentant une centaine d’artistes ou groupes d’artistes sont programmés chaque année principalement à l’Omega Live à Toulon et au Théâtre Denis à Hyères avec une formation issue de la scène locale ou régionale afin de soutenir des artistes de notre département ou de notre région qui sont en développement de carrière et un groupe professionnel proposant un spectacle abouti.
- Les résidences d’aide à la création de spectacle, de production ... plusCréée le 5 juin 2001, l’association TANDEM est une Scène de Musiques Actuelles et Amplifiées départementale conventionnée avec le Conseil Général du Var, le Ministère de la Culture et de la Communication – DRAC PACA, le Conseil Régional PACA, la Communauté d’Agglomération Toulon Provence Méditerranée, les communes de Toulon et d’Hyères et la SACEM. L’objectif statutaire de TANDEM est de contribuer dans un cadre professionnel au développement artistique et culturel de la ville de Toulon et de son agglomération, du département du Var et de la région PACA, à travers les missions d’information, de formation, de création, de production et de diffusion du spectacle vivant notamment musical.
Notre association compte à ce jour près de 700 adhérents. Sur une année, l’ensemble de nos actions concerne près de 25 000 personnes provenant essentiellement de l’agglomération toulonnaise puis du reste du département du Var et de la Région PACA.
Les axes de développement :
- La diffusion : environ 50 concerts représentant une centaine d’artistes ou groupes d’artistes sont programmés chaque année principalement à l’Omega Live à Toulon et au Théâtre Denis à Hyères avec une formation issue de la scène locale ou régionale afin de soutenir des artistes de notre département ou de notre région qui sont en développement de carrière et un groupe professionnel proposant un spectacle abouti.
- Les résidences d’aide à la création de spectacle, de production discographique, de filages techniques et scéniques organisées à l’Omega live, au Théâtre Denis, au studio d’enregistrement et au local de répétitions accompagnées. Chaque année, plus d’une trentaine d’artistes et de formations départementales bénéficient de l’aide et du soutien de TANDEM qui s’interprète sous différentes formes et actions, selon le niveau amateur ou professionnel des artistes, leurs besoins spécifiques et leur projet artistique.
Nous permettons à des artistes de l’agglomération en émergence de bénéficier d’équipements professionnels, notamment le local de répétition, pendant des résidences d’une durée de 6 à 18 jours afin de : travailler leur jeu de scène, préparer une pré-production ou un enregistrement « live » ou travailler spécifiquement la sonorisation d’un spectacle.
Ces résidences s’inscrivent dans le cadre du dispositif national « Scènes de Musiques Actuelles » et participent à une démarche artistique et culturelle dont l’ambition est d’initier, de participer à la découverte ainsi qu’à la promotion de nouveaux artistes au sein de mouvements musicaux émergents.
- La formation professionnelle : TANDEM est un centre de formation sur les techniques associées à la Musique Assistée par Ordinateur.
- Les actions de médiations par rapport aux musiques actuelles en milieu scolaire sont développées, en partenariat avec l’Inspection Académique du Var et d’autres avec des communes ou des centres sociaux.
L’association organise chaque année le Forum des Musiques Actuelles qui regroupe des actions de sensibilisation, des spectacles intimistes, des concerts d’envergure, des découvertes artistiques, des rencontres professionnelles, des stands d’information, des expositions, le tout avec le « leitmotiv » de créer du lien entre les différents acteurs de notre secteur d’activité et de sensibiliser les populations aux musiques actuelles.
- TANDEM est le relais régional de l’association AGI-SON pour l’organisation d’actions de sensibilisation aux risques auditifs destinées aux collégiens, aux artistes et aux spectateurs, en complément de la Régie Culturelle de la Région PACA pour les lycéens.
Enfin, l’association TANDEM est affiliée à LA FEDUROK (Fédération Nationale des lieux de Musique Amplifiées / Actuelles), au SMA (Syndicat des Musiques Actuelles), à l’UDCM (antenne régionale des découvertes du Printemps de Bourges ) au Réseau TREMA* (Territoire Régional Et Musiques Actuelles) et au Cercle de Midi* (* : Réseaux régionaux en PACA). moins
Depuis sa création en 1994, l'association Eureka-La Luciole a choisi de creuser un sillon très personnel autour d'un projet artistique aussi ambitieux qu'exigeant. Dans un équilibre harmonieux entre a... plusDepuis sa création en 1994, l'association Eureka-La Luciole a choisi de creuser un sillon très personnel autour d'un projet artistique aussi ambitieux qu'exigeant. Dans un équilibre harmonieux entre artistes reconnus et découvertes inspirées, La Luciole doit son indéniable succès à l'esprit qui l'anime mais aussi à l'éthique qu'elle défend depuis toujours.
Nourrie d'idéaux légitimes et de convictions profondes, l'association Eureka-La Luciole a longuement mûri ce nouveau projet. Cet équipement dédié aux Musiques Amplifiées implanté à deux pas du centre ville d'Alençon est donc le résultat d'une concertation commune entre de nombreuses et diverses compétences. moins
Aux portes de l'Allemagne et de la Suisse, La Filature, Scène nationale - Mulhouse dirigée par Monica Guillouet-Gélys, est un lieu culturel unique en son genre.
Réalisée en 1993 par Claude Vasconi sur le site d'une ancienne fabrique de coton, elle abrite l'Orchestre Symphonique de Mulhouse et accueille l'Opéra national du Rhin. On y trouve également une médiathèque gérée par la ville de Mulhouse, spécialisée dans les arts de la scène.
La Filature est un lieu pluridisciplinaire et multiculturel, un espace d'échange et de partage ouvert à tous.
La Filature comprend : une grande salle de 1216 places, une salle modulable qui reçoit jusqu'à 364 spectateurs, des salles de répétition ainsi qu'une galerie pour les expositions. plus d'infos
La Filature en quel... plusAux portes de l'Allemagne et de la Suisse, La Filature, Scène nationale - Mulhouse dirigée par Monica Guillouet-Gélys, est un lieu culturel unique en son genre.
Réalisée en 1993 par Claude Vasconi sur le site d'une ancienne fabrique de coton, elle abrite l'Orchestre Symphonique de Mulhouse et accueille l'Opéra national du Rhin. On y trouve également une médiathèque gérée par la ville de Mulhouse, spécialisée dans les arts de la scène.
La Filature est un lieu pluridisciplinaire et multiculturel, un espace d'échange et de partage ouvert à tous.
La Filature comprend : une grande salle de 1216 places, une salle modulable qui reçoit jusqu'à 364 spectateurs, des salles de répétition ainsi qu'une galerie pour les expositions. plus d'infos
La Filature en quelques chiffres :
- personnel de la Scène nationale en 2010 : 46 personnes (en équivalent temps plein)
- budget global de la Scène nationale en 2010 : 5 570 000 euros
- nombre de spectateurs sur la saison 10/11 : 84 327 spectateurs, dont 44 350 pour la Scène nationale, 22 800 pour l'Opéra national du Rhin, 15 561 pour l'Orchestre Symphonique de Mulhouse
- nombre d'abonnés sur la saison 10/11 : 5 042 abonnés, dont 3 156 pour la Scène nationale, 859 pour l'Opéra national du Rhin et 1 087 pour l'Orchestre Symphonique de Mulhouse
- taux d'occupation des salles en 2010 pour la Scène nationale : 82 % des places disponibles. moins
L’Oasis Bizz’Art, un festival en deux temps
Depuis plus de 20 ans, La Bizz'Art Nomade fait vibrer la Drôme provençale au rythme de ses événements artistiques et festifs.
Pour la 5ème année consécutive en 2013, l'association propose une manifestation en deux temps, conjuguant une formule itinérante de proximité Sur les chemins de l'Oasis, avec un événement de plus grande ampleur au rayonnement plus large L'Oasis Bizz'Art.
Sur les chemins de l'Oasis - 3 semaines d'itinérance en juin / Drôme provençale
En prélude à l'Oa... plusL’Oasis Bizz’Art, un festival en deux temps
Depuis plus de 20 ans, La Bizz'Art Nomade fait vibrer la Drôme provençale au rythme de ses événements artistiques et festifs.
Pour la 5ème année consécutive en 2013, l'association propose une manifestation en deux temps, conjuguant une formule itinérante de proximité Sur les chemins de l'Oasis, avec un événement de plus grande ampleur au rayonnement plus large L'Oasis Bizz'Art.
Sur les chemins de l'Oasis - 3 semaines d'itinérance en juin / Drôme provençale
En prélude à l'Oasis Bizz'Art, un convoi artistique itinérant sillonne les sentiers drômois et visite 5 villes et villages avec à son bord circassiens, musiciens, plasticiens...
Une formule qui depuis déjà plusieurs années permet d'aller au plus près du public et d'offrir une programmation de qualité, gratuite, en partenariat avec les communes accueillantes.
Chaque étape privilégie, dans un décor unique, les rencontres de proximité avec les artistes, l'implication des acteurs locaux et de la population autour de moments de découvertes et de partage.
L'Oasis Bizz'Art - 3 jours d'effervescence culturelle en juillet / Dieulefit
Après l'itinérance du mois de juin, l'Oasis Bizz'Art réuni le cercle des roulottes à Dieulefit, pour le grand final. Une fête sans frontière autour des cultures du monde, dans le cadre idyllique du parc de la Baume, entièrement scénographié pour inviter les spectateurs à entrer dans un univers exceptionnel ! Concerts, performances équestres et circassiennes, déambulations, installations plastiques, projections, expositions... un voyage poétique et fantaisiste autour du monde ! moins
Ville : 1 Esplanade Général de Gaulle 35000 Rennes
Notre cœur de métier est la programmation de spectacles en tournée, l'accueil de productions locales et de grands festivals rennais. Nous louons également nos espaces aux entreprises.
Le Liberté, L’Étage et Le MusikHALL, c’est chaque année environ :
- 120 représentations
- 30 festivals ou manifestations culturelles locales
- 20 événem... plusNotre cœur de métier est la programmation de spectacles en tournée, l'accueil de productions locales et de grands festivals rennais. Nous louons également nos espaces aux entreprises.
Le Liberté, L’Étage et Le MusikHALL, c’est chaque année environ :
- 120 représentations
- 30 festivals ou manifestations culturelles locales
- 20 événements socio-professionnels
- 300 000 personnes accueillies
Le Liberté est le nom générique donné à l'équipement qui regroupe deux salles : la grande salle du Liberté et L'Étage.
Situées au cœur de Rennes, Esplanade Général de Gaulle, les deux salles peuvent être utilisées simultanément ou indépendamment.
Le MusikHALL est située au Parc Expo Rennes Aéroport à Bruz, en périphérie de la Ville de Rennes.
Il est le lieu d'accueil d'événements de grande envergure dans le bassin rennais. moins
Structure de création, production et diffusion artistique dans les domaines des musiques actuelles, du ciné-concert et du spectacle, La Station Service a été créée en 1997.
Elle est devenue au fil des ans l’un des acteurs incontournables dans le monde des musiques indépendantes.
Fonctionnant telle une compagnie théâtrale, où les complicités se croisent, elle soutient des artistes singuliers, qu’ils soient en découverte ou plus confirmés. Elle développe avec eux des projets musicaux originaux, parfois atypiques, avec la démarche constante d’une ouverture vers un large public.
En quinze ans d’existence, et vingt créations à ce jour, ce sont plus de 2.000 représentations qui ont été données par ses artistes, attirant des dizaines de milliers de spectateurs, que ce soit en salles de concerts, théâtres, festivals ou espaces publiques.
La Station Service mène des ré... plusStructure de création, production et diffusion artistique dans les domaines des musiques actuelles, du ciné-concert et du spectacle, La Station Service a été créée en 1997.
Elle est devenue au fil des ans l’un des acteurs incontournables dans le monde des musiques indépendantes.
Fonctionnant telle une compagnie théâtrale, où les complicités se croisent, elle soutient des artistes singuliers, qu’ils soient en découverte ou plus confirmés. Elle développe avec eux des projets musicaux originaux, parfois atypiques, avec la démarche constante d’une ouverture vers un large public.
En quinze ans d’existence, et vingt créations à ce jour, ce sont plus de 2.000 représentations qui ont été données par ses artistes, attirant des dizaines de milliers de spectateurs, que ce soit en salles de concerts, théâtres, festivals ou espaces publiques.
La Station Service mène des réalisations qui ont toutes une vocation nationale et/ou internationale. Attachée à travailler en coproductions avec des lieux de diffusion, elle a ainsi développé des projets avec les centres culturels Pôle Sud, Le Casino, Quai des Rêves, les SMAC le Jardin Moderne, l’Antipode, Des Lendemains qui Chantent, La Carène, les festivals Les Tombées de la Nuit, Travelling, les Transmusicales, le festival international du film de la Rochelle, l’Institut Français d’Ecosse… Ces collaborations ont souvent été accompagnées d’actions culturelles (rencontres avec des scolaires, répétitions publiques, ateliers…).
Côté presse et médias, les artistes de La Station Service ont fait l’objet de nombreux articles dans la presse écrite, audiovisuelle et Internet : France-Inter, France-Culture, réseau Ferarock, Le Mouv, Libération, Le Monde, Arte, Le Parisien, Ouest-France, Le Télégramme de Brest, Mouvement, Les Inrockuptibles, Magic, Jazzman… moins
Le Jardin Moderne est unique. Dès sa création en 1998, il est pensé comme un outil au service des musiciens et des porteurs de projets, plutôt que comme un lieu de concerts. Il vous accueille tous les... plusLe Jardin Moderne est unique. Dès sa création en 1998, il est pensé comme un outil au service des musiciens et des porteurs de projets, plutôt que comme un lieu de concerts. Il vous accueille tous les jours (à l'exception du lundi) pendant des plages d'ouverture les plus larges possibles, parce que les artistes et les acteurs s'accommodent très mal des horaires de bureaux...
Nous pensons aussi que les projets artistiques et culturels ne peuvent se développer en vase clos. Depuis que la country a rencontré le blues pour accoucher du rock n' roll, les innombrables esthétiques regroupées sous l'appellation 'musiques actuelles' sont le résultat de croisements incessants. Aujourd'hui plus que jamais, nous voulons entretenir ce brassage permanent, parce qu'il est le garant de la diversité des cultures et de la richesse des modes d'expression. C'est pourquoi nous voulons que le Jardin Moderne continue d'être un lieu de rencontre pour tous : les artistes (les musiciens et les autres), les porteurs de projets, les spectateurs, et d'une manière générale, toutes les personnes.
Le Jardin Moderne est un lieu convivial et multiple dans lequel on peut manger à toute heure, répéter, suivre une formation, s'informer, héberger son projet, enregistrer sa musique, organiser un concert ou venir en spectateur.
Le Jardin Moderne est géré par l'association du même nom. moins
Le projet du Clacson est articulé autour de trois axes :
UN LIEU DE VIE : Penser notre projet comme un lieu de vie ouvert et accessible à différents acteurs : bénévoles, associations, collectifs, arti... plusLe projet du Clacson est articulé autour de trois axes :
UN LIEU DE VIE : Penser notre projet comme un lieu de vie ouvert et accessible à différents acteurs : bénévoles, associations, collectifs, artistes… . Un lieu intergenerationnel où l’échange des expériences et la découverte sont les principales enjeux.
DES PRISES DE RISQUES : Soutenir des propositions artistiques originales. Rechercher et écouter les foyers de créativité, leur donner un nouvel espace de travail, de création, d’échange avec des moyens techniques et un accompagnement adapté. Nos choix défendent la création originale et la qualité des performances scéniques.
LA FORCE DU COLLECTIF : penser l’action dans une dynamique collective, en encourageant les collaborations (co-construction de projets, co-productions, marge d’action laissé à chacun des acteurs…)
Nous faisons ainsi le pari d’une mise en espace favorisant l’interactivité des artistes, des publics et de l’organisation. Nous souhaitons retrouver le sens profond de nos pratiques : quels liens le travail artistique induit-il ? Comment ses pratiques nous font-elles aller vers quelque chose d’inconnu, nous font découvrir l’Autre ? Comment nous interrogent-elles sur notre société ? moins
Se Connecter via Facebook ?
